看到标题进来的朋友肯定会有疑问： 难道飞天不是小仙女吗？ 如果是的话今天也就不会来科普了。
在开始深究飞天的性别之前， 我们得了解一下敦煌飞天。 敦煌洞窟里那些不长翅膀不生羽毛， 头顶没有光环， 借助云但不依靠云的神就是飞天， 他们不像西方油画里的天使靠翅膀飞， 而是靠衣裙、彩带飞上天， 是不是突然很想买一打彩带？
然而，把这些彩带运用得得心应手的， 并不一定都是柔美轻盈的小仙女。 为方便大家有个初步了解， 萃花列了一个粗略的时间轴供参考。
北凉：石窟初建，西域飞天男主导 敦煌石窟在北凉时期创建， 窟中的内容基本上是对西域石窟的模仿， 此时的飞天造型简朴，多为椭圆脸， 大鼻子，深凹的眼窝， 眼睛大，耳朵大，多为男性， 并且动作比较僵硬，飘带舞动的形式单一， 身子只要是“U”字形，基本就是在飞舞了。
曲腿飞天（北凉 莫高窟272窟） 萃花总结了一眼认出西域飞天的方法： 他们都有一张“小字脸”。
“小”字脸（莫高窟428窟） 这是因为西域习惯在脸部采用凹凸晕染法： 为了表现立体，在物体的轮廓向内或向外 由深至浅染色，并在鼻梁、眉棱、脸颊 往往先点染白粉，形成明暗关系。 也就是说 飞天刚刚画成的时候 他们的脸是很正常，很立体的西方脸庞， 现在的“小”字脸完全是因为 掉掉掉色！ 北魏：佛教东传，小仙女初来乍到 飞天发展到北魏，佛教开始向东传播， 印度传来的佛教艺术出现了汉化趋势， 开始有了由男性转为女性的趋势。 飞天整体比较修长，有的腿为身体的两倍， 出现了眉目清秀的中原脸型， 但总体造型以西域飞天为主。
抱琵琶飞天（北魏 莫高窟257窟 ） 西魏：佛道融合，男女搭配好热闹 西魏时期，中原的佛教、道教 向西传到了敦煌， 此时的飞天显著特点是“三合一”， 有“小”字脸的西域式飞天
西域式飞天（西魏 莫高窟249窟） 身穿红色袍服的中原飞天， 造型清秀，肢体里有女性的阴柔美。
中原飞天（西魏 莫高窟249窟 ） 还有佛道融合的飞翔之神。
飞天与西王母（西魏 莫高窟249窟） 右边的西王母（道教尊神）乘四凤车， 她身后跟着的是佛教的飞天， 能看出这飞天有两撮胡子，为男性。
萃花尽可能放大胡须 北周—隋：乐舞两不误的是少女 据统计，敦煌里画飞天最多的 是北周时期的石窟， 这一时期的飞天婀娜多姿， 造型更加重视音乐和舞蹈的表现， 中原少女形象越来越鲜明。
少女飞天（北周 莫高窟 296窟） 到隋朝，西域画风完全被中原的技法取代， 飞天的造型也基本为中原造型的女性。
献花伎乐飞天（隋 莫高窟420窟） 画面里是袒露上身，性别鲜明， 捧花盘供养，弹琵琶、舞蹈的伎乐飞天， 这里面部用粗重的黑线勾勒， 头发和宝冠则不勾，形成了奇特画面效果。 唐：最接地气像仕女 之所以把唐代单独拎出来讲， 是因为敦煌石窟在唐代空前辉煌， 现存唐代洞窟236个，占全部洞窟的一半， 而飞天历经三百多年， 在唐代完成了中国化的历程。 受宫廷舞蹈和仕女画的影响， 飞天采用工笔勾勒，趋近人物画范畴。
散花飞天（初唐 莫高窟322窟 ）：受宫廷舞蹈和仕女画的影响
唐 周昉 《簪花仕女图》局部 飞天的发式、服装首饰、衣裙飘带， 脸上的贴花，都反映了当时的社会习俗。 当然了，飞天体型丰腴，肌肤白皙， 是典型的中唐少女形象。
散花飞天（中唐 榆林窟25窟） 五代—元：乘云一去不复返 之后的五代至元代，飞天绘制逐渐衰落。 飞天的绘制趋于程式化，没有创新， 基本沿袭的是唐后期的画风。
佛宝盖飞天（宋 榆林窟26窟 ）：沿袭唐后期的画风 壁画中的飞天一般面相丰圆，神情凝重， 身材窈窕如少女，菩萨装束。
簪花飞天（元 莫高窟3窟） 发展到元代，佛教姿态的飞天不多见， 此时的飞天更像是乘云飞行的仙童， 飞天渐渐消失于天际。 萃花也是在看完飞天的发展史后， 才知晓会飞的不一定都是小仙女， 也有留着白胡茬的大叔。
当然了，不论飞天是男是女， 我们都以生在飞天的故乡为傲， 作为全世界佛教石窟寺庙中 保存飞天最多的敦煌石窟， 这是世界美术史上的一个奇迹， 他们表现出飞舞、开朗、乐观的情趣， 正是飞天艺术的生命力所在。 |
